05 junio 2007

Panico en Pollensa (2006)


2006 Holanda - DIR: Merno Tablell
INT: Anix Fabada, Fender Malisses, Elvira Cusis, Mara Pelicán, Hans Piruett, Ursus Monacre, Peter Fradelius, Nick Patras

Nos hallamos ante un biopic en clave de humor en el que el realizador da rienda suelta a su discurso cinematográfico. Film que admite más de un visionado, nos propone una historia de desamor cuyo eje argumental gira alrededor de su actor fetiche, el polaco Anix Fabada.
Con un marco de fondo absolutamente irrenunciable digno del mejor Polanski, nos hallamos, en líneas generales, ante una película más que correcta y formalmente ambiciosa. Parte del metraje alardea de un manierismo, casi hiperrealismo de la forma, que se quedaría en un puro ejercicio estético sino fuera porque, como apuesta arriesgada, con tópicos más o menos coloristas acaba siendo una película de tono intimista.
El cineasta prefiere la prosa poética a la poesía excéntrica pero su película sí alumbra una verdad: la de la autoexigencia de un creador superdotado.
El director de Pastraza ha hecho una película contenida y excesiva a la vez, abrumadora en su meticulosidad, ardua en su marcada apuesta por la claustrofobia de la emoción (hay en el film un rastro melodramático del Elia Kazan de América, Lazos Humanos y Esplendor en la hierba).
Probablemente estamos ante su película más rigurosa. Mientras que su anterior film se convertía en un desastroso y paródico ejercicio de complacencia New Age, aquí, en cambio, adopta tintes de drama sólido y honesto en que la emoción fluye de una manera sincera y coherente.
El conjunto es más que correcto, y sus ideas iniciales consiguen materializarse con empaque gracias a su oficio.
El brillante e inesperado cameo en la parte final del incombustible Salvador Escamilla no empaña en modo alguno la apuesta formal de la cinta.

(Esta crítica la he elaborado a base de pedazos de críticas publicadas en revistas de cine. Es cierto; hay gente que escribe así y gente que lo lee y cree entenderlo (nota del autor).

26 mayo 2007

APOCALYPTO


Alquilé Apocalypto de Mel Gibson y la miré. En un principio pensé que sería una película de cómo el eucalipto acabó con la vida en la tierra, pero luego vi que era como Pocahontas pero más bestia. En las primeras escenas se parece a Astérix y Cleopatra, con la escena de la caza de un jabalí llamado tapir. Más tarde me di cuenta también de que es un homenaje encubierto a Los Pitufos y su Padre Abraham, concretamente las escenas en las que unos esclavos corren por el bosque pintados de azul. La película es de un realismo increíble, si bien se nota de una hora lejos que lo que hablan no es inglés sino un dialecto perdido. Se vé que la civilización Maya no era muy civilizada, aunque no encuentro tanta diferencia entre la civilización nuestra y aquélla; nuestros líderes hacen lo mismo: nos infunden un terror injustificado para poder masacrar a mucha gente inocente.
Lo que me moló fue cuando ruedan las cabezas cortadas pirámide abajo (otro homenaje encubierto a Astérix y Cleopatra) y cómo luego caen los cuerpos descabezados dando tumbos y chorreando sangre. Qué guay!
Lo que yo te diga, macho; es de un realismo increíble.

23 mayo 2007

TODO EL CINE. NOVEDAD EN DVD


Por fin lo que tanto ansiábamos los cinéfilos. Las compañías Warner, Sony Entertaintment y Columbia han anunciado que para este verano del 2007 ya estará a la venta en edición limitada un pack de 350 millones de DVDs con todo el cine que se ha hecho hasta el presente. La interesante colección incluirá desde una edición remasterizada de "La salida de la fábrica" de los Hermanos Lumière hasta Spiderman 3, pasando por los clásicos de todos los tiempos como Ciudadano Kane, El Acorazado Potemkin, Metrópolis, toda la obra de Hitchcock, la de Kapra, la de Kubrik, y un largo etcétera. La esperada colección incluye también todo el cine español, Sor Citroen y El Chulo de Javier Escrivá, entre otras, así como todo el cine chino, japonés, indio, alemán, danés, etc. Absolutamente todas las películas que se han estrenado alguna vez formarán parte de esta magnífica colección que estará a la venta a partir del verano y que se presenta en una lujosa caja de 250 metros cuadrados.
El precio de venta al público será de 799 euros. Si bien este precio puede frenar a algunos, creo que realmente vale la pena la oportunidad de poseer en formato digital todo el cine desde su invención hasta el año que nos ocupa.
El tamaño quizá excesivo del pack ha llevado a algunos a comprar un terreno en las afueras de las grandes ciudades para poder ubicar la enorme caja.
Para el verano del 2008 se ha anunciado una edición de lujo para coleccionistas con 500 millones de discos conteniendo todos los extras, entrevistas con sus directores e imágenes inéditas. Todos los discos vendrán con audiocomentarios de José Luís Fradejas.

07 mayo 2007

SUPERMAN


Por fin he visto Superman. Pero no esta última, que no tengo ganas. La que he visto es la primera, la de Keanu Reeves, que para muchos es el único y verdadero Superman. La lástima es que le gustaran los caballos y sufriera una caída que lo imposibilitó para andar. Pero gracias al caballo hizo La Ventana Indiscreta que es una de las mejores películas de todos los tiempos.
La película Superman no está mal, aunque muchas cosas no las entendí. Me gusta cuando vuelan y sale Marlon Brandon ya con el pelo blanco debido a su avanzado estado de descomposición para aquel entonces. La Lois Lein lo hace bien y sale el Lex Lutor que es Gene Hackman calvo que tiene escenas que hacen reir. Pero no entendí por qué Superman puede volar ni cómo llegó a la tierra dentro de un meteorito hueco, ni cómo se puede poner el traje con capa tan rápido. Son cosas que no me caben en la cabeza. La verdad es que es una de las películas más difíciles de entender, a mi entender. De hecho, no la entiendo. Si alguien la entiende, que me haga unos comentarios y así yo no me sentiré tan mal y puede que haga una crítica que quede mejor, porque la verdad es que me da vergüenza no entender Superman.

30 marzo 2007

SERPIENTES EN EL AVION


Acabo de ver SERPIENTES EN EL AVION, de Samuel Ele Jackson y Elsa Pataky. En los primeros minutos de la cinta he pensado que me hallaba ante un remake de AEROPUERTO, pero a partir del minuto 31 me he dado cuenta de que se parece mucho más a EN EL ESTANQUE DORADO pero en el aire.
Excelentes actores, entre ellos nuestra Elsa Pataky, nuestra actriz más internacional, haciendo un papel dramático excelente, con un bebé en los brazos, cosa que dificulta en grado sumo la tarea de actuar. Samuel Ele, el negro calvo, lo hace muy bien porque tiene mucha personalidad y es un ejemplo a seguir para todos los negros del mundo. En seguida se ve de que él toma las riendas del problema, así que se escapan las serpientes. Hay dos niños que trabajan correctamente, y uno de ellos es mordido en la mano y Elsa Pataky se la chupa para curarlo. Después hay un negro gordo que también quiere que se la chupe Pataky, pero no le hace caso.
Es una película llena de serpientes, hombres de color y azafatas "amor", que piden sexo a gritos. Incluso hay una pareja, al principio de la cinta, que follan en el lavabo, pero sale la primera serpiente y les muerde la polla y los pezones, que hace mucha angustia. Mueren y son descubiertos luego por la azafata "amor".
Y todo va así. Al final aterrizan gracias al negro gordo que quería que se la chupase Pataky porque había jugado mucho a la Playstation 2 a un juego de aviones y sabía de que iba, aunque los de la torre de control no se fiaban demasiado.
Ay, ahora les he contado el final y ya no la querrán ver...

26 marzo 2007

INLAND EMPIRE



Perdonen, pero es que no voy nunca al cine porque no me gusta mucho. No obstante, como ya hace tres meses que no publico nada en este blog, voy a hacer una crítica de cualquier película a boleo. Por ejemplo, la última de David Lynch.
INLAND EMPIRE
Esta es una película que me gustó mucho porque no sale Scarlett Johansson ni Penélope Cruz. La que sale es Laura Derm, llamada así por su piel sin igual. En verdad se llama Laura Pausini, pero no canta como Pausini, que me gusta como canta. Pero esto es otro asunto.
La película empieza que parece que te va a gustar, como esa que era también del Lynch, la de Mulholland Falls, o Drive, o no sé. Pero al cabo de un rato te das cuenta de que no vas a entender nada. Vas viendo cosas que pasan, pero al final, si lo tienes que explicar a tu madre, no sabes por dónde empezar. A mí Lynch me gusta, aunque nunca he entendido ninguno de sus films. Dune, que la vi el sábado pasado en DVD, no la entendí tampoco. Sale Esting, que me gusta como canta, pero allí hace de malo y no me gusta tanto. También salía Picard, de Estar Trek, pero no hace de Picard y no tiene gracia.
Pero a lo que íbamos, que estoy haciendo la crítica de Dune y no de Inland Empire. La película esta es una mierda. No entendí nada y cuando salga en DVD no me la pienso comprar, aunque la de Mulholland Falls o Drive me la compré porque me gusta la escena de bollerismo entre la Naomí Campbell y la morena, que se dan morreos y a mí esto me pone. Me pone la polla dura.

09 diciembre 2006

EL PERFUME: EL ÚLTIMO FILM DE TOÑAR EL CALYPSO



Ayer fui al cine. No es que me guste demasiado ir. Siempre es pesado hacer colas y cenar deprisa, pero fui porque Iago y Carina compraron unas entradas por internet y después no pudieron ir y las entradas se hubieran perdido y entonces yo y mis amigos nos fuimos a ver EL PERFUME.
EL PERFUME es como EL GRADUADO pero completamente diferente. Son dos películas idénticas pero no sale Dustin Hoffman. La película va de que hay un chico que le gustan los olores y quiere hacer perfumes y en vez de hacer perfumes de flores como la casa Legrain, París, quiere hacer perfumes de chicas. Pero no perfumes para chicas, no sé si me explico. Perfumes con olor a chica, que es muy distinto. Y como es un chico raro, mata a putas y a chicas normales para impregnarlas de grasa de animales y las envuelve como momias y después les pasa un gancho para recoger la grasa y tal. No les voy ahora a narrar la manera de destilar las grasas animales impregnadas de olor a puta. No es que no lo sepa, que lo sé porque me fijé, sino que no es ahora el momento ni el lugar para dar clases de perfumería psicópata.
Bueno, a lo que íbamos. La película, aunque un poco mala y un poco larga, es una de las mejores películas de todos los tiempos. Yo tan solo me quejaría de que los actores van demasiado sucios, con todas las uñas negras y sudados. Con el presupuesto que tienen hoy en día las películas, ya podrían haber buscado gente más limpia, como los que salen en la tele en el programa de María Rosa Campos, que seguro que deben de oler la mar de bien, aunque yo, personalmente, no los he olido.
Otra cosa que me chocó es que los muebles eran muy antiguos. Y yo me pregunto: si la película transcurre en 1700 y pico y los muebles son de 1700 y pico ¿Por qué se ven gastados si entonces estaban acabados de comprar, como de IKEA? Esto es un fallo pero se lo perdono porque estamos ante una de las más grandes películas de todos los tiempos.
Lo que a mí me gustó más de todo es que sale mi primo TOÑAR EL CALYPSO semidesnudo y de lejos, en la orgía final, donde todos se vuelven locos y se follan unos a otros como conejos. TOÑAR hace de doble de cuerpo del obispo de Grasse, llamado así por su grasa. Se ve como borroso, pero me hizo ilusión, qué quieren que les diga.
Resumiendo, que nos hallamos ante uno de los mejores films de los últimos 500 años.